Tipi e usi di piastrelle

Le piastrelle possono essere utilizzate per rifinire pavimenti e pareti in tutte le stanze della nostra casa o appartamento. Inoltre, possono essere utilizzati come elemento decorativo o posati su superfici di terrazze – a condizione che abbiano i parametri tecnici appropriati. Indipendentemente dalla posizione scelta, vale la pena considerare attentamente prima dell’acquisto se saranno esposti all’umidità, alle influenze meccaniche o termiche.

Tipi di piastrelle

Nel nostro negozio, potete trovare molti modelli di piastrelle in 2 categorie – piastrelle da parete (messicane, marocchine, Iznik, tunisine, Zellige) e piastrelle da pavimento (piastrelle in cemento disponibili a magazzino, piastrelle in cemento su richiesta, mosaici da pavimento, placche, terracotta). La scelta è davvero grande – possiamo scegliere tra molte possibilità, sia in termini di materiale, modello, colore o luogo di origine.

Piastrelle di cemento vs. piastrelle di ceramica

Le piastrelle di cemento, conosciute anche come piastrelle idrauliche o encaustiche, sono state usate per quasi due secoli come finitura di lusso di pavimenti e pareti all’interno e all’esterno degli edifici. Le piastrelle possono essere posate su pavimenti, pareti, terrazze, balconi, tavoli, nelle aree di lavoro delle pareti nelle cucine, nonché utilizzate individualmente come elementi decorativi. Le piastrelle di cemento hanno bisogno di essere impregnate per mantenere le loro caratteristiche funzionali. Lo strato superiore di una piastrella di cemento consiste in polvere di marmo, pietre di fiume e pigmenti minerali cementati insieme in una massa omogenea. Grazie all’antica tecnica di combinare questi materiali in una pressa idraulica, le piastrelle di cemento hanno una superficie perfettamente liscia, vellutata al tatto e opaca, impossibile da ottenere con la ceramica, comprese le piastrelle di gres.

Le piastrelle di ceramica sono spesso scelte per rifinire varie superfici, non solo perché sono disponibili in molti design alla moda, ma soprattutto sono pratiche, grazie alla loro resistenza all’acqua, alla durata e alla facile manutenzione. Tuttavia, a causa del loro processo di fabbricazione, alcune caratteristiche possono differire da un modello all’altro. Per esempio, la lavorazione artigianale di alcune piastrelle fa sì che lo smalto possa mostrare piccole crepe durante il processo di cottura (l’effetto craze), e i motivi possono variare leggermente l’uno dall’altro. Le piastrelle sono resistenti all’abrasione e anche con graffi più profondi, il motivo è ancora visibile perché i singoli colori sono contenuti nello smalto. Ogni piastrella viene prima rivestita con un primer, un colore di base, e poi ogni colore del disegno viene applicato separatamente. Dopo la cottura, le piastrelle ottengono il loro colore finale e la loro straordinaria resistenza.

Applicazione

A seconda del modello di piastrelle selezionato, possiamo permetterci possibilità illimitate della nostra immaginazione! Cominciando dai classici – rifinendo il pavimento, il muro, il terrazzo – passando a riempire lo spazio sotto le scale, o nella sala come elemento pratico sotto gli appendiabiti (nell’interesse della pulizia delle pareti). Le piastrelle sono anche utilizzate in vari elementi decorativi – come riempimento della superficie superiore di un tavolo, un armadio, o un pratico supporto per la nostra tazza preferita.

Combinazione di Turchia e Messico? O forse il Messico in cucina e la Turchia in bagno? Perché no, dopo tutto, bisogna vivere in modo colorato!

Nuova stagione – Tempo di cambiamenti!

La primavera è il momento migliore per iniziare a rinnovare la vostra casa o appartamento. Non importa se pianifichi una ristrutturazione generale o una mini ristrutturazione – sul nostro sito troverai molti prodotti che cambieranno il tuo spazio. Contrariamente alle apparenze, la ristrutturazione non deve consumare tutti i nostri risparmi – se decidiamo di sostituire lavandini o accessori.

Il tempo primaverile è favorevole alle piccole e semplici correzioni quando si tratta di decorare gli interni e di realizzare lavori chiave. Da dove cominciare? Su cosa decidere? La nostra guida di oggi viene in aiuto.

Da dove cominciare?

All’inizio vale la pena pensare al luogo che vogliamo cambiare. Per anni i programmi sul tema delle ristrutturazioni sono stati molto popolari – questo è un segno positivo, che dimostra che il design attraente degli interni è molto importante per i polacchi. Sogniamo dei cambiamenti e vogliamo vivere in modo bello. L’offerta del nostro negozio è stata creata per facilitare questo processo.

Se abbiamo già scelto uno spazio che vogliamo cambiare, vale la pena di raccogliere alcune ispirazioni e poi determinare il budget. I cambiamenti non devono essere così costosi – se decidiamo di cambiare i dettagli o di scegliere nuovi accessori.

Cosa scegliere?

Ci sono molte possibilità, quindi vi consigliamo di dare un’occhiata al nostro sito web, dove troverete molte categorie di prodotti:

Piastrelle – sia da pavimento che da parete – che sono perfette per riorganizzare la vostra casa così come il vostro spazio esterno – un patio unico o uno spazio sotto le scale pieno di accenti colorati aggiungerà carattere al vostro spazio.

Lavabi – lavabi unici, fatti a mano, marocchini, messicani o polacchi. Tutti i lavabi da appoggio e da incasso che offriamo hanno uno stile unico – in più sono fatti di una varietà di materiali – dalla ceramica classica, al rame, al legno pietrificato o all’onice.

Rame – tutti i prodotti in rame sono forgiati in Messico da veri artigiani. Ogni lampada, vasca da bagno o accessorio è una vera opera d’arte.

Decorazione – per i prodotti di questa categoria, abbiamo molti elementi tra cui scegliere – ognuno dei quali è unico e fa riferimento alla cultura locale del luogo in cui è stato creato. Candeliere, magnete, elementi di stoviglie, o figure di La Catrina – ci sono davvero molte possibilità!

Se una ristrutturazione è un male necessario e non sapete come prepararvi adeguatamente, non esitate a contattarci o a visitare il nostro showroom a Varsavia – dove i nostri esperti saranno felici di condividere le loro conoscenze e idee.

Tipi di lavabi – come scegliere quello perfetto?

I lavandini da bagno di oggi sono disponibili in una varietà di forme, forme e materiali. Quindi, sia che stiate rinnovando o creando un nuovo spazio, vale la pena esplorare tutte le opzioni per essere sicuri di ottenere il prodotto giusto per i vostri sogni. Ecco perché nel post di oggi, daremo un’occhiata a tutte le nostre categorie di bacini.

Caratteristiche del lavabo perfetto

Prima di entrare nello specifico, vale la pena dare un’occhiata alle caratteristiche del lavabo perfetto – che è un apparecchio da bagno che viene scelto per anni, quindi è importante fare la scelta giusta. All’inizio, vale la pena considerare sia le caratteristiche visive che quelle pratiche. Entrambi questi aspetti sono influenzati dal materiale di cui è fatta la ciotola. Vale anche la pena considerare l’elemento pratico – una valutazione generale della durata, o della resistenza ai danni minori (graffi). Poi dobbiamo scegliere il tipo – da appoggio o posizionato nel piano di lavoro.

Materiali disponibili

Senza dubbio, il materiale più usato è la ceramica, tuttavia, nell’offerta del nostro negozio, troverete molte altre possibilità.  Ogni nostro modello è unico e fatto a mano in laboratori di tutto il mondo – dal Messico al Marocco o alla Polonia. Tutti i modelli da banco e da incasso hanno un foro di scarico standard al quale è possibile montare facilmente il miscelatore appropriato. Il processo di produzione manuale significa che non ci sono due prodotti uguali.

Ogni modello può essere facilmente abbinato a qualsiasi interno, dall’orientale, al tradizionale, al rustico, al moderno. Una vasta gamma di colori e stili, permette di scegliere un lavabo per qualsiasi bagno.

Venendo all’essenza. Nella nostra offerta, troverete una vasta selezione di lavabi:

Marocchino – che sono fatti a mano da artisti locali e fatti di ceramica o di marmo. Tutte le decorazioni dipinte si riferiscono ai modelli originali ed etnici dell’Oriente. Il design ricco è combinato con colori sommessi nei colori della terra.

Messicano – favolosamente colorato, capolavori fatti a mano, in ceramica, rame o nichel. Il design è una fusione di stili spagnoli, messicani, orientali e persino cinesi. Colori accesi e modelli fantastici, allo stesso tempo, facili da tenere puliti e comodi da usare sono i determinanti dello stile dei lavabi messicani.

Artistico – fatto da artisti europei, che affascinano con la loro naturalezza. Ogni ciotola è unica e realizzata con una varietà di materie prime come l’onice, la ceramica modellata a mano, il legno pietrificato o le pietre semi-preziose.

Rame – forgiato a mano, prodotto in Messico, dove la tradizione della loro produzione risale a molti secoli fa. Coperti da uno strato protettivo di platino, sono estremamente durevoli e pratici. Il delicato motivo a squame è ottenuto con una precisa martellatura. I lavabi con ornamenti d’argento sono rifiniti con vero argento.

Speriamo che le informazioni che abbiamo fornito vi facilitino la scelta del lavabo giusto e perfetto.

Piastrelle turche – storia

Le radici delle piastrelle e delle ceramiche turche risalgono ai secoli VIII e IX, quando gli Uiguri, insieme ai Selgiuchidi, portarono la loro influenza in Anatolia. La città di İznik era il centro più attivo e un’area tecnicamente avanzata che riceveva i disegni dagli artisti della corte ottomana per il completamento e poi li rimandava al palazzo. Rispetto alla produzione di ceramica in altre parti del Medio Oriente, le piastrelle di Iznik erano fatte di un composto a base di quarzo piuttosto che di argilla pesante. Formato da questa miscela di minerali, il corpo è stato rivestito con un sottile strato di barbottina per fornire uno sfondo bianco radioso. I modelli forniti dall’atelier imperiale venivano poi disegnati sulle piastrelle con degli stampini perforati, dopodiché venivano dipinte in vari colori. Infine, uno smalto è stato applicato per fissare il disegno.

Il fiorire dell’arte

Alla fine del XV secolo arrivò una nuova era dell’arte ceramica ottomana. Il sultano Mehmed II teneva l’arte in grande considerazione, aumentando il patronato di corte in molti campi artistici e stimolando l’innovazione in vari media. Questo ha portato alla coerenza del tema e del motivo in tutto, dai tessuti ricamati alla lavorazione del metallo, e l’arte delle piastrelle non faceva eccezione. Le ceramiche İznik erano spesso regali ufficiali dei leader ottomani ai dignitari stranieri, mentre le piastrelle İznik erano usate per decorare palazzi, moschee e altre strutture importanti. Quando Süleyman il Magnifico iniziò il suo regno nel 1520, la qualità della ceramica aumentò significativamente, nuovi disegni cominciarono a svilupparsi e la forma d’arte delle piastrelle si stava avvicinando al suo zenit. L’impero ottomano stava entrando nel suo periodo più ricco, sia politicamente che culturalmente. Con la proliferazione degli edifici e il picco della produzione di piastrelle, i motivi si spostarono verso uno stile più naturalistico e libero. Tulipani, garofani, giacinti, rose, fiori primaverili, gigli, cipressi, grappoli d’uva e foglie di vite apparivano in composizioni libere e sperimentali, ricche del loro spettacolo visivo complessivo. Alla fine del XVI secolo, i motivi si estendono anche a temi della vita quotidiana. Le piastrelle erano ricoperte da motivi di barche, architettura e persino figure umane e animali. Le rappresentazioni di uccelli, per esempio, proliferarono – riflettendo l’alta considerazione della società ottomana per queste creature e le loro sfumature religiose. Anche le iscrizioni religiose trovarono la loro strada sui manufatti di Iznik, e la Moschea Süleymaniye fu il primo esempio significativo di piastrelle usate come supporto per iscrizioni arabe nel 1557. Belle piastrelle di İznik apparvero nella Moschea Süleymaniye (1557), nella tomba del Sultano Hürrem (1558), nella Moschea Rüştem Paşa (1561), nella tomba di Süleyman I (1566), nella Moschea Sokullu Mehmed Paşa (1572), nella Moschea Piyale Paşa (1573) e nella Moschea Valide Atik (1583), tra le altre.

Il declino dell’arte

Dalla fine del XVI secolo, cominciarono ad emergere tensioni tra i vasai di Iznice e la corte imperiale. I fabbricanti di piastrelle dedicarono sempre più energie per soddisfare gli ordini di privati facoltosi, che spesso venivano dall’Europa. I funzionari ottomani risposero emettendo editti che proibivano ai vasai di accettare altri lavori prima di concludere gli ordini per l’impero. Tuttavia, i produttori di piastrelle erano riluttanti a conformarsi. In un momento in cui l’inflazione stava distruggendo a causa dei problemi economici dell’impero, i funzionari ottomani si rifiutarono di adeguare i prezzi delle mattonelle di conseguenza. Tali dispute con la corte – combinate con disastri naturali e malattie dilaganti – portarono ad un declino nella qualità della produzione di Iznik all’inizio del 17° secolo. L’innovazione nel design è stata altrettanto forte, ma gli standard tecnici sono scesi bruscamente. Cominciarono ad apparire difetti e imperfezioni nel lavoro di smaltatura, e i colori si mescolavano. Alla fine del XVII secolo, la produzione di Iznik finì.  Nel XVIII secolo l’industria della ceramica scomparve quasi completamente e Kütahya ne divenne il centro principale.

Contemporaneo

Oggi, Kütahya sta vivendo una rinascita come centro di produzione di piastrelle e ceramica, e laboratori privati e istituzioni educative a İznik, Istanbul e Bursa stanno lavorando per mantenere la tradizione delle piastrelle İznik di fronte alla modernità. Artisti come Adnan Ergüler, Elif Uras, Tahir Eğinci e Faik Kırımlı stanno cercando di reinventare la magia delle piastrelle.

La Catrina

La Catrina, conosciuta anche come La Calavera Garbancera, fu originariamente creata da Jose Guadalupe Posada e successivamente nominata, dipinta e vestita dal pittore e illustratore messicano Diego Rivera in uno dei suoi murales. Nel corso del tempo, la Calavera Catrina (tradotto letteralmente teschio del cadavere) è diventata uno dei simboli dell’identità nazionale messicana, la cui essenza è un incrocio tra tradizioni precolombiane, spagnole e rivoluzionarie. Serve anche come un puntello più leggero e un po’ umoristico per il Giorno dei Morti di novembre. È diventata una figura iconica nella cultura messicana, rappresentando la morte e il modo in cui i messicani la vedono.

Storia

La signora scheletro fu creata dal litografo e stampatore Jose Guadalupe Posada intorno al 1910 come illustrazione per Calavera (un epitaffio satirico sulle ipotetiche circostanze della morte di politici e celebrità).

Originariamente si chiamava “La Calavera Garbancera” di Posada, che tradotto descrive una persona che si vergogna della sua ascendenza indiana, è vestita in modo chic (imitando lo stile francese) e indossa molto trucco per far apparire la sua pelle più bianca.

Nel 1948, Diego Rivera, che considerava Posada il suo maestro artistico, creò un murale chiamato Sogno della domenica sera in cui catturò 400 anni di storia messicana. In questo capolavoro, Rivera raffigurò la fine di un’epoca distrutta dalla guerra rivoluzionaria e l’inizio di un nuovo ciclo come nazione moderna e più giusta.

Rivera non solo dipinse La Calavera Garbancera, ma la chiamò anche “La Catrina”. Catrin(a) è un termine gergale per indicare persone eleganti, ben vestite e ricche. La Catrina è una signora, una donna delle classi superiori, che è stata personificata come uno scheletro femminile che indossa un abito elegante e un cappello con le piume, secondo la moda del XIX secolo. Grazie a Diego Rivera, la donna scheletro è diventata un’icona nella cultura messicana ed è tradizionalmente usata nel Giorno dei Morti, specialmente durante le celebrazioni urbane. Posada e Rivera hanno catturato la comoda e intima relazione dei messicani con la morte su questa figura.

Significato

Il simbolismo di La Catrina si riferisce al Giorno dei Morti messicano. Nella percezione del messicano, la morte è la continuazione della vita, che qui sulla terra è solo un guizzo, qualcosa di fugace, impermanente, e quella vera comincia solo dopo la morte. La morte è l’essenza della vita, ecco perché le immagini della morte sono presentate sotto forma di scheletri che ballano, bevono e ridono. In occasione del Giorno dei Morti si organizzano concorsi e grandi mostre di arte popolare con la morte come tema, come concorsi di poesia, per il più bell’altare in onore della morte o dei morti. Il motivo della Catrina appare ogni anno durante la celebrazione della Festa dei Morti, sia nelle case che nelle strade delle città.

La Catrina è un simbolo molto importante nella cultura e nelle credenze messicane. Mostra il passare del tempo e la sua inevitabilità, e allude alla trasformazione dell’involucro del corpo umano, con la simultanea immortalità ed eterno viaggio dello spirito.

Sul nostro sito, troverete una vasta gamma di decorazioni con la figura di La Caterina, sia sotto forma di figurine che di piastrelle di ceramica. Tenete d’occhio le novità – soprattutto quando si tratta di statuette, poiché si tratta di edizioni limitate, disponibili in quantità minima.

Come si fa? vol.1

Le piastrelle messicane sono abbastanza popolari a causa dei loro colori audaci e dei loro ricchi disegni. Sono semplicemente belli. Purtroppo, per alcuni, i loro vantaggi possono essere uno svantaggio, quindi abbiamo deciso di creare una composizione di piastrelle che vi permetterà di introdurre alcuni tocchi messicani al vostro interno, pur mantenendo lo stile individuale della stanza. I nostri patchwork sono anche una soluzione per coloro che amano colori di piastrelle più calmi o armoniosi. Ed è esattamente così che abbiamo cercato di scegliere i colori. Abbiamo chiesto al produttore messicano una caratteristica per i colori messicani delle piastrelle di ceramica, e poi abbiamo cercato di sceglierli mentre creavamo i patchwork, in modo che non solo fossero coerenti tra loro, ma si adattassero anche ai nostri interni polacchi. Sì, è stata una vera sfida! Dopo tutto, il Messico è un paese completamente diverso – culturalmente, storicamente, … a colori.

Finale 10

Alla fine, abbiamo creato circa 10 patchwork, che poi sono passati attraverso la nostra verifica interna, e poi sono stati sottoposti a severe critiche dai nostri clienti e lettori del blog 😉 Questo ha permesso di scegliere 5 vincitori. I patchwork si sono subito piaciuti, e abbiamo guadagnato ancora più simpatia per loro. Ogni patchwork ha ricevuto il proprio nome, associato alle nostre ispirazioni per la sua creazione.

Malaquita – dalla malachite, un bellissimo minerale con diverse sfumature di verde

Malaquita

Borgoña – dalla regione francese famosa per la produzione di squisiti vini rossi

Borgoña

Caramelo – associato alle caramelle al caramello

Caramelo

Ciruela – da “prugna”; è associato a un cesto pieno di diverse varietà di prugne raccolte direttamente dall’albero, ma in Nord America la ciruela è un frutto separato con un gusto solo leggermente simile ad alcune varietà di prugne polacche

Ciruela

Intenso – è un patchwork intenso i cui colori sono presi dai paesaggi e dall’architettura messicana.

Intenso

Ognuno di questi patchwork ha il suo fascino. Il patchwork Malaquita è il mio preferito e se avessi la possibilità, lo metterei non solo in un posto dell’appartamento. Oltre al motivo sopra il piano della cucina, lo ripeterei nella doccia del bagno, per esempio. Sarebbe perfetto con accessori nautici. La Borgona patchwork andrebbe bene in interni accoglienti per gli amanti del verde. Forse qualche fico d’India messicano, agave o aloe vera? Carmelo creerà un interno caldo in combinazione con il legno. Ciruela è un patchwork adatto a qualsiasi stanza, anche come motivo decorativo nella stanza dei bambini. E Intenso lo dedichiamo ai proprietari di spazi colorati più tranquilli. Un patchwork così intenso ravviverà certamente l’interno, e aggiungendo alcuni elementi decorativi provenienti dal Messico, introdurremo un’atmosfera veramente messicana nella nostra casa.

Il mondo dei colori – Come i colori influenzano il nostro mondo interno ed esterno

Analizzando le caratteristiche dei diversi stili interni, si nota una certa regolarità. Man mano che le persone si spostano da nord a sud, il loro appetito per il colore aumenta.

Basta confrontare uno stile scandinavo semplice, austero, beige e grigio con un’energia frizzante, piena di colori forti e di motivi espressivi in stile messicano. Quali sono le condizioni?

Il mondo esterno

La quantità di luce che entra è molto importante. Nei paesi del nord, le giornate nuvolose prevalgono su quelle soleggiate. Cielo grigio, muro di foresta buro-verdastro, ombra nera e marrone dell’acqua del mare sono la realtà scandinava. I colori tenui utilizzati nelle camere sono quindi in armonia con il mondo esterno circostante. All’altro estremo di questo puzzle c’è il colorato mondo del Nord Africa e del Messico. Il colore rosso della terra, il giallo arancione del deserto, il verde succoso della vegetazione e l’eterno blu del cielo, guardando attraverso le acque turchesi del mare. Non ci sono forze forti per un tale dictum della natura. Tutti questi colori costringono la gente a invitarli a casa.

Il mondo interiore

Gli psicologi non hanno dubbi sul fatto che i colori danno forma alla nostra vita e rendono più facile la nostra percezione del mondo circostante. Alcuni ricercatori sostengono che i nostri colori preferiti sono stati codificati all’età di circa due anni. Nell’età adulta, queste scelte determinano le nostre esigenze, i nostri desideri, la nostra vitalità e il nostro senso di sicurezza.

I colori possono stimolare l’immaginazione collettiva, essere un fattore di connessione per le persone, come esemplificato dai colori nazionali. Basta ricordare come sono i tifosi di calcio alle partite internazionali. Un modo per identificarsi con un ambiente specifico è quello di utilizzare i colori dell’azienda o del partito. Claude Monet diceva che il mondo dei colori è la sua ossessione quotidiana, la sua gioia – e anche il suo tormento. La ricerca dimostra che i singoli colori evocano in noi determinati stati emotivi.

Rosso – rabbia, ma anche eccitazione, felicità e amore.
Giallo – felicità, eccitazione, energia.
Verde – calma, felicità, comfort.
Blu – calma, buona fortuna.
Viola – calma, felicità, ma anche tristezza.
Bianco – innocenza, pace, ma anche vuoto.
Grigio – tristezza o depressione, sensazione di noia.
Nero – tristezza, paura.

Il mondo della tradizione e della religione

I significati del colore nelle diverse culture e tradizioni sono stati plasmati nel corso dei secoli. Per esempio, guardiamo il blu. Per gli antichi Egizi era strettamente legato al cielo e alla divinità, mentre per i Romani significava lutto. I vestiti blu erano indossati da schiavi e braccianti, mentre la classe ricca indossava il rosso, il bianco e il nero. Nel teatro greco, il viola inframmezzato dall’oro era il colore reale, il rosso simboleggiava l’eroismo, il marrone o il nero – la povertà. I colori Maya precolombiani hanno segnato i lati del mondo: est – rosso, ovest – nero, nord – bianco, sud – giallo. Nell’Islam, il verde era considerato il colore più importante. Nel Corano questo colore descrive il paradiso. Il verde era anche il colore preferito del Profeta Maometto.

Anche il simbolismo contemporaneo dei colori varia da una parte all’altra del mondo. Nella cultura europea il nero è associato al lutto, alla tristezza, al male o alla morte, mentre in Cina è un segno di gioia e di felicità, in India di vita, in Giappone di vita adulta e di nobiltà. Il bianco è per la tradizione dell’Oriente un simbolo di lutto, e per noi è il colore della divinità, dell’innocenza e della purezza. Il rosso nella cultura occidentale, invece, è associato al desiderio e all’amore o all’aggressività e alla forza, mentre per il popolo sudafricano è il colore del lutto.

La conoscenza delle reazioni dei destinatari a particolari colori e codici culturali legati alla loro percezione viene utilizzata nel mondo della pubblicità e del marketing per dare forma e soddisfare le esigenze dei clienti in molti settori, compreso il segmento di mercato legato all’interior design e alla decorazione.

 

Casa messicana sulla Vistola

Il design degli interni è spesso ispirato da viaggi in parti lontane del mondo. Affascinati dallo stile delle decorazioni per la casa nei paesi esotici, vogliamo portare queste composizioni sotto i nostri tetti.

Grazie a questo approccio, gli appartamenti acquistano un carattere individuale, che riflette la personalità dei membri della famiglia e le loro passioni.

 C’è un metodo in questa follia

Se siete tentati di decorare i vostri interni in stile messicano, ricordiamo alcune regole. Non cerchiamo di prendere tutte le soluzioni alla lettera.

Più il principio è valido, meglio è, la ricchezza di colori e contrasti, così caratteristici delle case messicane, nella cultura interna polacca può essere un po’ uno shock. I colori che sembrano favolosi sotto il caldo cielo messicano, alla nostra latitudine, sembreranno artificiali. Allora, come si fa a portare in casa elementi di stile messicano in modo sicuro? La cosa più importante è disporre tutti gli ambienti secondo un concetto coerente, con coerenza cromatica.

Per dare il benvenuto

Segnaliamo i nostri gusti dalla porta d’ingresso stessa. Appendiamo loro una targa di benvenuto in ceramica o dei bellissimi numeri dipinti a mano che indicano il numero dell’appartamento.

Nella sala sopra la cassettiera, uno specchio in una cornice decorativa in ceramica farà bella figura.

Sul pavimento, un’interessante soluzione sarà quella di posare un pavimento in terracotta di Guadalajara in terracotta ottagonale decorata con cubi colorati. Questo forte accento deve essere applicato solo nella parte centrale della superficie del pavimento e il resto deve essere rivestito di terracotta di colore neutro chiaro. La stessa idea di pavimentazione dovrebbe essere ripetuta anche in cucina e in bagno, il che renderà questi interni stilisticamente coerenti.

Il cuore della casa

In cucina, possiamo permetterci più follia di design. Per esempio, le tessere patchwork di Gael situate in luoghi che vogliamo esporre visivamente saranno belle qui. Il più delle volte si tratta di una striscia sopra il piano di lavoro e sopra il piano di cottura, così come intorno al lavello. Se avete un’isola nella vostra cucina, potete posare le stesse piastrelle sulla sua parete anteriore rivolta verso la sala da pranzo e il soggiorno. Vale la pena rinunciare ad alcuni armadietti pensili per mettere al loro posto delle mensole di legno, dove si possono esporre delle belle tazze, vasetti con prodotti alimentari, ecc. e appendere sopra di essi dei piatti dipinti a mano. Un solido lavello in rame Adelmo a due camere e un miscelatore abbinato completeranno la vostra cucina. Nella zona pranzo deve essere presente un tavolo in legno massiccio circondato da sedie, preferibilmente con schienali forgiati, cuscini imbottiti in colori riferiti a quelli utilizzati sulle piastrelle. E sopra il tavolo c’è una lampada di rame appesa sopra il tavolo, che getta bellissimi riflessi di luce.

Famiglia e zona di vacanza

Nel soggiorno, mettiamo una cassettiera in noce massiccio con eleganti accessori in ottone, e su di essa belle lampade e piante, ad esempio cactus in terracotta o vasi Talavera dipinti a mano. Un posto per riposare sarà fornito da divani, che in questa parte dell’interno dovrebbe essere un punto di colore intenso. Scegliamo uno dei colori che scorrono nelle piastrelle della cucina: mattone, arancio, albicocca, blu e ordiniamo la tappezzeria appropriata. Il soggiorno non deve rimanere senza poltrone. Le poltrone traforate sono le migliori, fatte di linee intrecciate. Tutti i mobili da seduta devono essere rivestiti con una moltitudine di cuscini colorati, preferibilmente con motivi geometrici aztechi. Le pareti del soggiorno saranno splendidamente decorate con grafiche originali che mostrano il calendario Maya.

Zona umida

Il bagno è la parte della casa dove possiamo dare sfogo alla nostra fantasia decorativa. Se abbiamo un grande bagno, vale la pena scommettere sull’originale bagno di rame Gloria. Situato a una certa distanza dalla parete e armato di un bel miscelatore Amadara a stelo sarà una vera star del bagno. La sua straordinaria bellezza può essere sottolineata da due lavabi da appoggio Kinga incastonati su un solido mobile rifinito con raccordi in ottone. Questi trogoli in ceramica a forma di mano e rifiniti con un bordo di pizzo saranno un complemento di gusto per il salone da bagno. Piante verdi piantate in vasi dipinti a mano e asciugamani morbidi forniranno una macchia di colore in questo interno. Un’altra idea per un bagno, specialmente uno con una superficie più piccola, è quella di utilizzare le stesse piastrelle patchwork Gael della cucina. Possiamo stenderne una striscia decorativa ad un’altezza di circa 2 metri nella zona umida sopra la vasca da bagno o la doccia.  Sulla seconda parete, sui mobiletti, mettiamo due lavabi Ynes dipinti a mano, di colore coerente con le piastrelle scelte in precedenza. Posizionare gli specchi simmetricamente sopra i lavabi, le cui cornici saranno dei patchwork Gael incollati al muro. Entrambi gli stili sono completati da un pavimento rivestito con il già citato tappeto in terracotta.

Sogni di colore

Gli accenti messicani non devono mancare nell’area privata della casa. Sia la camera da letto principale che la camera dei bambini non devono discostarsi dal progetto.

L’elemento più importante è un grande e solido letto, preferibilmente con poggiatesta in ottone forgiato, rivestito da un copriletto in un colore intenso, lo stesso della tappezzeria di un salotto o di un divano a contrasto. I copriletti a strisce a tessitura fitta sono molto caratteristici per gli interni messicani. Quando si sceglie una soluzione di questo tipo, occupiamoci della combinazione di colori scelta in precedenza. Il letto dovrebbe anche essere gettato con cuscini opportunamente selezionati. Come elemento decorativo della camera da letto, un originale sombrero appeso alla parete sarà una soluzione perfetta. Gli armadi e i cassettoni devono essere decorati con pomelli in porcellana dipinti a mano.

Nella stanza di un bambino, un motivo messicano può essere una carta da parati in cactus su una delle pareti, e una mensola appesa con le miniature di queste piante in vasi colorati sull’altra. Una tazza patchwork colorata può essere posizionata sulla scrivania dello studente per riporre pastelli e matite.

Siesta estiva

Nel nostro clima possiamo sentirci quasi come in Messico per alcuni mesi dell’anno. Quando si sistemano balconi e terrazze, impazziamo di colori. Prima di tutto, un pavimento favolosamente colorato fatto di piastrelle di cemento dipinte a mano farà un bell’effetto. Scommettiamo su quelli nei toni del verde e dell’arancione. I tavoli possono essere dipinti in mattone o di colore verde. Su mobili in vimini o rattan mettiamo coperte e cuscini a fantasia. La terrazza dovrebbe sprofondare nel verde piantato in imponenti vasi di terracotta. Questa disposizione può essere completata dalle figure di rane messicane in ceramica che si arrampicano sulle pareti del nostro manicomio verde. E un altro elemento, senza il quale è difficile immaginare una siesta perfetta. L’amaca, perché è un must-see in ogni casa messicana. Troviamo un posto anche sulla nostra terrazza.

I colori del Messico – tequila

La capacità di produrre bevande allegre è stata padroneggiata da quando hanno iniziato a condurre uno stile di vita consolidato. Le ricerche archeologiche dimostrano che circa 10.000 anni fa i nostri antenati iniziarono a far fermentare il grano da cui producevano l’alcool. Secondo il professor Robert Dudley dell’Università della California di Berkeley, la propensione a percepire l’etanolo si è sviluppata nell’uomo attraverso l’evoluzione. L’odore stesso di questo composto evocava una sensazione di piacere.

Da quello che vedo a portata di mano

Indiani messicani

Si è scoperto che sotto ogni latitudine si trova una pianta da cui si può produrre una bevanda che permette di accedere facilmente alla fonte del piacere. In una regione abitata dagli indiani tale pianta era l’agave. Gli antenati messicani godevano del succo fermentato di questa pianta. Si chiamava Pulque. Il gusto e la gradazione alcolica erano più simili a quelli del vino bianco.

I governanti aztechi, tuttavia, rendendosi conto dei pericoli di un uso improprio di questa bevanda, ne hanno vietato il consumo. Il bere era punibile con la pena di morte, e a volte veniva trasformato in fustigazione pubblica. Solo le persone di età superiore ai sessant’anni hanno il diritto di consumare alcolici senza restrizioni.

La conversione del vino in tequila

L’atteggiamento degli indiani nei confronti del bere è cambiato solo con l’arrivo degli invasori spagnoli. Gli spagnoli portarono la tecnica della distillazione in America. Grazie a questa tecnica è stato possibile produrre un’alta percentuale di liquore, che si è rivelato un importante strumento di supporto alla colonizzazione di nuove terre.

La prima fabbrica di alcolici a base di agave fu aperta nel 1600 vicino alla città di Tequila. All’epoca si chiamava ancora mezcal ed era prodotta da molti tipi diversi di agave. Solo alla fine del XIX secolo il suo nome fu cambiato in tequila. Oggi questo tipo di alcool può essere prodotto solo nella provincia di Jalisco, dove si trova la Tequila.

Una bevanda che viene direttamente dal cuore

Agave

Attualmente, per produrre tequilana weber azul si può usare solo tequilana weber azul. La pianta ha un caratteristico colore bluastro. Ci vogliono dai sette ai dodici anni dalla semina alla raccolta dell’agave. Una volta che è matura, cioè contiene circa il 25% di zucchero, le foglie vengono tagliate per raggiungere il cuore della pianta, la cosiddetta pina. Assomiglia ad una grossa pigna o ad un ananas e può pesare fino a 100 kg.

Da circa 7 chilogrammi di pina, si ottiene un litro di bevanda ad alta potenza. Dopo che il cuore è stato tagliato, viene precotto e poi cotto in apposite fosse o forni. Una volta raffreddate, vengono schiacciate e triturate per spremere più succo possibile. Questo, insieme all’aggiunta di lievito, viene versato in tini di acciaio o di legno e fermentato. Dopo una settimana si prepara una bevanda al 5-7 %, simile al pulque azteco. Ora inizia una distillazione in due fasi, che porta a quasi il 35-55 % di alcool. L’alcool pre-distillato viene sottoposto a maturazione. A seconda del processo, si produce tequila oro o argento blanco.

Carriera mondiale

Margarita

C’è un’opinione tra i consumatori che la tequila è un alcol che non ha la sensazione di avere i postumi di una sbornia. I vecchi messicani confermano questa verità circolante, a una condizione. La bevanda deve essere fatta esclusivamente di agave. Per questo motivo è consigliabile acquistare tequila in bottiglie con la dicitura “100% agave” e “Hecho en Mexico”.

Per apprezzare il gusto e l’aroma della tequila, bevetela a piccoli sorsi da un bicchiere alto e stretto. Il consumo di questa notevole bevanda in un solo sorso, con la leccata di sale e la spremitura di calce, fa sorridere di pietà il Messico.

La tequila ha fatto carriera in tutto il mondo come ingrediente importante nelle bevande colorate ghiacciate. I più noti sono:

  • Margarita – mescolare 40 ml di tequila, 20 ml di liquore Cointreau, 20 ml di succo di lime,
  • Tequila sunrise – mescolare 60 ml di tequila, 120 ml di succo d’arancia, 30 ml di granatina,
  • Mexicana – mescolare 30 ml di tequila, 50 ml di succo d’ananas, 5 ml di granatina, 20 ml di succo di limone,
  • Acapulco – mescolare 40 ml di tequila d’argento, 40 ml di rum bianco, 80 ml di succo d’ananas, 40 ml di succo di pompelmo, 20 ml di sciroppo di zucchero,
  • Iguana – mescolare 15 ml di tequila d’argento, 15 ml di vodka, 15 ml di liquore al caffè.

Messico su un piatto d’argento

La cucina in stile messicano è composta da piastrelle patchwork colorate alle pareti, piastrelle dipinte a mano sul pavimento, lavandini in rame e lampade. I messicani nel piatto sono piatti multicolori con una varietà di odori e sapori. I più noti sono taco, buritto, quesadilla, chili con carne o guacamole.

Un mix meraviglioso

 La cucina messicana è un mix insolito. Unisce le tradizioni culinarie del Vecchio e del Nuovo Mondo. I conquistadores hanno portato elementi della cucina spagnola nel continente americano. Grazie a loro, in Messico sono apparsi carne di manzo, maiale e formaggio. In epoca precolombiana gli indiani non conoscevano il grasso – il cibo era cotto al vapore, al forno o al forno. Il Messico, invece, ha dato al mondo pomodori, peperoni, patate, avocado, fagioli, mais, zucca, ignami, arachidi, cacao, vaniglia – prodotti senza i quali è difficile immaginare un menù moderno.

La tortilla è la base

Nonostante le influenze europee, la cucina messicana non ha perso il suo carattere. La dieta del popolo messicano si basa sui tre prodotti più importanti: fagioli, mais e peperoncino. La maggior parte dei piatti sono a base di tortilla, una sottile torta di mais o di farina di frumento. A seconda della regione, oltre che dei gusti culinari, questi dolci sono farciti con carne, fagioli neri e patate.

Nella versione americana, il buritto viene servito con più ingredienti e servito con guacamole, salsa o panna. Un altro piatto a base di tortilla è la quesadilla. In questo caso, la frittella viene tradotta in formaggio, piegata a metà e riscaldata in un piatto speciale a fuoco lento in modo che il formaggio si sciolga e la tortilla non cuoca troppo. Al formaggio si possono aggiungere peperoni jalapeno tritati o salsicce chorizo. Piccoli pezzi di tortilla cotti su una teglia sono nachos famosi in tutto il mondo. Le torte croccanti vengono servite come spuntino. Sono imbevuti di guacamole, salsa o formaggio fuso.

Tra le feste e il digiuno

La cucina messicana è saldamente radicata nella storia e nella cultura del paese. Nel novembre 2010 è stato iscritto nella lista del Patrimonio Culturale Immateriale dell’Umanità (UNESCO). Oltre alla ricchezza dei sapori e alle tecniche culinarie secolari, è stata apprezzata l’atmosfera che accompagna i pasti. I messicani amano le feste, il ballo e il canto. Festeggiare in un gruppo numeroso è un’opportunità per divertirsi e rafforzare i legami familiari. In Messico, la tradizione culinaria è stata associata alla fede cristiana per secoli. Il calendario degli eventi religiosi determina il modo di mangiare. Particolare attenzione viene prestata all’osservanza delle regole della Quaresima, quando non si deve mangiare carne.

All’ombra del fast-food e della coca-cola

Purtroppo i messicani, soprattutto quelli che vivono nelle grandi città, stanno abbandonando la loro grande cucina a favore del modo di mangiare americano. I fast-food di scarso valore bevuti con l’onnipresente Coca-Cola provocano l’obesità, che è diventata un problema sociale in Messico. Ben il 70% della popolazione del paese sta lottando contro il sovrappeso. È difficile credere che, alla ricerca della modernità, rinuncino incautamente alla loro sana tradizione culinaria basata su frutta e verdura fresca.