La Catrina

La Catrina, conosciuta anche come La Calavera Garbancera, fu originariamente creata da Jose Guadalupe Posada e successivamente nominata, dipinta e vestita dal pittore e illustratore messicano Diego Rivera in uno dei suoi murales. Nel corso del tempo, la Calavera Catrina (tradotto letteralmente teschio del cadavere) è diventata uno dei simboli dell’identità nazionale messicana, la cui essenza è un incrocio tra tradizioni precolombiane, spagnole e rivoluzionarie. Serve anche come un puntello più leggero e un po’ umoristico per il Giorno dei Morti di novembre. È diventata una figura iconica nella cultura messicana, rappresentando la morte e il modo in cui i messicani la vedono.

Storia

La signora scheletro fu creata dal litografo e stampatore Jose Guadalupe Posada intorno al 1910 come illustrazione per Calavera (un epitaffio satirico sulle ipotetiche circostanze della morte di politici e celebrità).

Originariamente si chiamava “La Calavera Garbancera” di Posada, che tradotto descrive una persona che si vergogna della sua ascendenza indiana, è vestita in modo chic (imitando lo stile francese) e indossa molto trucco per far apparire la sua pelle più bianca.

Nel 1948, Diego Rivera, che considerava Posada il suo maestro artistico, creò un murale chiamato Sogno della domenica sera in cui catturò 400 anni di storia messicana. In questo capolavoro, Rivera raffigurò la fine di un’epoca distrutta dalla guerra rivoluzionaria e l’inizio di un nuovo ciclo come nazione moderna e più giusta.

Rivera non solo dipinse La Calavera Garbancera, ma la chiamò anche “La Catrina”. Catrin(a) è un termine gergale per indicare persone eleganti, ben vestite e ricche. La Catrina è una signora, una donna delle classi superiori, che è stata personificata come uno scheletro femminile che indossa un abito elegante e un cappello con le piume, secondo la moda del XIX secolo. Grazie a Diego Rivera, la donna scheletro è diventata un’icona nella cultura messicana ed è tradizionalmente usata nel Giorno dei Morti, specialmente durante le celebrazioni urbane. Posada e Rivera hanno catturato la comoda e intima relazione dei messicani con la morte su questa figura.

Significato

Il simbolismo di La Catrina si riferisce al Giorno dei Morti messicano. Nella percezione del messicano, la morte è la continuazione della vita, che qui sulla terra è solo un guizzo, qualcosa di fugace, impermanente, e quella vera comincia solo dopo la morte. La morte è l’essenza della vita, ecco perché le immagini della morte sono presentate sotto forma di scheletri che ballano, bevono e ridono. In occasione del Giorno dei Morti si organizzano concorsi e grandi mostre di arte popolare con la morte come tema, come concorsi di poesia, per il più bell’altare in onore della morte o dei morti. Il motivo della Catrina appare ogni anno durante la celebrazione della Festa dei Morti, sia nelle case che nelle strade delle città.

La Catrina è un simbolo molto importante nella cultura e nelle credenze messicane. Mostra il passare del tempo e la sua inevitabilità, e allude alla trasformazione dell’involucro del corpo umano, con la simultanea immortalità ed eterno viaggio dello spirito.

Sul nostro sito, troverete una vasta gamma di decorazioni con la figura di La Caterina, sia sotto forma di figurine che di piastrelle di ceramica. Tenete d’occhio le novità – soprattutto quando si tratta di statuette, poiché si tratta di edizioni limitate, disponibili in quantità minima.

Casa messicana sulla Vistola

Il design degli interni è spesso ispirato da viaggi in parti lontane del mondo. Affascinati dallo stile delle decorazioni per la casa nei paesi esotici, vogliamo portare queste composizioni sotto i nostri tetti.

Grazie a questo approccio, gli appartamenti acquistano un carattere individuale, che riflette la personalità dei membri della famiglia e le loro passioni.

 C’è un metodo in questa follia

Se siete tentati di decorare i vostri interni in stile messicano, ricordiamo alcune regole. Non cerchiamo di prendere tutte le soluzioni alla lettera.

Più il principio è valido, meglio è, la ricchezza di colori e contrasti, così caratteristici delle case messicane, nella cultura interna polacca può essere un po’ uno shock. I colori che sembrano favolosi sotto il caldo cielo messicano, alla nostra latitudine, sembreranno artificiali. Allora, come si fa a portare in casa elementi di stile messicano in modo sicuro? La cosa più importante è disporre tutti gli ambienti secondo un concetto coerente, con coerenza cromatica.

Per dare il benvenuto

Segnaliamo i nostri gusti dalla porta d’ingresso stessa. Appendiamo loro una targa di benvenuto in ceramica o dei bellissimi numeri dipinti a mano che indicano il numero dell’appartamento.

Nella sala sopra la cassettiera, uno specchio in una cornice decorativa in ceramica farà bella figura.

Sul pavimento, un’interessante soluzione sarà quella di posare un pavimento in terracotta di Guadalajara in terracotta ottagonale decorata con cubi colorati. Questo forte accento deve essere applicato solo nella parte centrale della superficie del pavimento e il resto deve essere rivestito di terracotta di colore neutro chiaro. La stessa idea di pavimentazione dovrebbe essere ripetuta anche in cucina e in bagno, il che renderà questi interni stilisticamente coerenti.

Il cuore della casa

In cucina, possiamo permetterci più follia di design. Per esempio, le tessere patchwork di Gael situate in luoghi che vogliamo esporre visivamente saranno belle qui. Il più delle volte si tratta di una striscia sopra il piano di lavoro e sopra il piano di cottura, così come intorno al lavello. Se avete un’isola nella vostra cucina, potete posare le stesse piastrelle sulla sua parete anteriore rivolta verso la sala da pranzo e il soggiorno. Vale la pena rinunciare ad alcuni armadietti pensili per mettere al loro posto delle mensole di legno, dove si possono esporre delle belle tazze, vasetti con prodotti alimentari, ecc. e appendere sopra di essi dei piatti dipinti a mano. Un solido lavello in rame Adelmo a due camere e un miscelatore abbinato completeranno la vostra cucina. Nella zona pranzo deve essere presente un tavolo in legno massiccio circondato da sedie, preferibilmente con schienali forgiati, cuscini imbottiti in colori riferiti a quelli utilizzati sulle piastrelle. E sopra il tavolo c’è una lampada di rame appesa sopra il tavolo, che getta bellissimi riflessi di luce.

Famiglia e zona di vacanza

Nel soggiorno, mettiamo una cassettiera in noce massiccio con eleganti accessori in ottone, e su di essa belle lampade e piante, ad esempio cactus in terracotta o vasi Talavera dipinti a mano. Un posto per riposare sarà fornito da divani, che in questa parte dell’interno dovrebbe essere un punto di colore intenso. Scegliamo uno dei colori che scorrono nelle piastrelle della cucina: mattone, arancio, albicocca, blu e ordiniamo la tappezzeria appropriata. Il soggiorno non deve rimanere senza poltrone. Le poltrone traforate sono le migliori, fatte di linee intrecciate. Tutti i mobili da seduta devono essere rivestiti con una moltitudine di cuscini colorati, preferibilmente con motivi geometrici aztechi. Le pareti del soggiorno saranno splendidamente decorate con grafiche originali che mostrano il calendario Maya.

Zona umida

Il bagno è la parte della casa dove possiamo dare sfogo alla nostra fantasia decorativa. Se abbiamo un grande bagno, vale la pena scommettere sull’originale bagno di rame Gloria. Situato a una certa distanza dalla parete e armato di un bel miscelatore Amadara a stelo sarà una vera star del bagno. La sua straordinaria bellezza può essere sottolineata da due lavabi da appoggio Kinga incastonati su un solido mobile rifinito con raccordi in ottone. Questi trogoli in ceramica a forma di mano e rifiniti con un bordo di pizzo saranno un complemento di gusto per il salone da bagno. Piante verdi piantate in vasi dipinti a mano e asciugamani morbidi forniranno una macchia di colore in questo interno. Un’altra idea per un bagno, specialmente uno con una superficie più piccola, è quella di utilizzare le stesse piastrelle patchwork Gael della cucina. Possiamo stenderne una striscia decorativa ad un’altezza di circa 2 metri nella zona umida sopra la vasca da bagno o la doccia.  Sulla seconda parete, sui mobiletti, mettiamo due lavabi Ynes dipinti a mano, di colore coerente con le piastrelle scelte in precedenza. Posizionare gli specchi simmetricamente sopra i lavabi, le cui cornici saranno dei patchwork Gael incollati al muro. Entrambi gli stili sono completati da un pavimento rivestito con il già citato tappeto in terracotta.

Sogni di colore

Gli accenti messicani non devono mancare nell’area privata della casa. Sia la camera da letto principale che la camera dei bambini non devono discostarsi dal progetto.

L’elemento più importante è un grande e solido letto, preferibilmente con poggiatesta in ottone forgiato, rivestito da un copriletto in un colore intenso, lo stesso della tappezzeria di un salotto o di un divano a contrasto. I copriletti a strisce a tessitura fitta sono molto caratteristici per gli interni messicani. Quando si sceglie una soluzione di questo tipo, occupiamoci della combinazione di colori scelta in precedenza. Il letto dovrebbe anche essere gettato con cuscini opportunamente selezionati. Come elemento decorativo della camera da letto, un originale sombrero appeso alla parete sarà una soluzione perfetta. Gli armadi e i cassettoni devono essere decorati con pomelli in porcellana dipinti a mano.

Nella stanza di un bambino, un motivo messicano può essere una carta da parati in cactus su una delle pareti, e una mensola appesa con le miniature di queste piante in vasi colorati sull’altra. Una tazza patchwork colorata può essere posizionata sulla scrivania dello studente per riporre pastelli e matite.

Siesta estiva

Nel nostro clima possiamo sentirci quasi come in Messico per alcuni mesi dell’anno. Quando si sistemano balconi e terrazze, impazziamo di colori. Prima di tutto, un pavimento favolosamente colorato fatto di piastrelle di cemento dipinte a mano farà un bell’effetto. Scommettiamo su quelli nei toni del verde e dell’arancione. I tavoli possono essere dipinti in mattone o di colore verde. Su mobili in vimini o rattan mettiamo coperte e cuscini a fantasia. La terrazza dovrebbe sprofondare nel verde piantato in imponenti vasi di terracotta. Questa disposizione può essere completata dalle figure di rane messicane in ceramica che si arrampicano sulle pareti del nostro manicomio verde. E un altro elemento, senza il quale è difficile immaginare una siesta perfetta. L’amaca, perché è un must-see in ogni casa messicana. Troviamo un posto anche sulla nostra terrazza.

I colori del Messico – tequila

La capacità di produrre bevande allegre è stata padroneggiata da quando hanno iniziato a condurre uno stile di vita consolidato. Le ricerche archeologiche dimostrano che circa 10.000 anni fa i nostri antenati iniziarono a far fermentare il grano da cui producevano l’alcool. Secondo il professor Robert Dudley dell’Università della California di Berkeley, la propensione a percepire l’etanolo si è sviluppata nell’uomo attraverso l’evoluzione. L’odore stesso di questo composto evocava una sensazione di piacere.

Da quello che vedo a portata di mano

Indiani messicani

Si è scoperto che sotto ogni latitudine si trova una pianta da cui si può produrre una bevanda che permette di accedere facilmente alla fonte del piacere. In una regione abitata dagli indiani tale pianta era l’agave. Gli antenati messicani godevano del succo fermentato di questa pianta. Si chiamava Pulque. Il gusto e la gradazione alcolica erano più simili a quelli del vino bianco.

I governanti aztechi, tuttavia, rendendosi conto dei pericoli di un uso improprio di questa bevanda, ne hanno vietato il consumo. Il bere era punibile con la pena di morte, e a volte veniva trasformato in fustigazione pubblica. Solo le persone di età superiore ai sessant’anni hanno il diritto di consumare alcolici senza restrizioni.

La conversione del vino in tequila

L’atteggiamento degli indiani nei confronti del bere è cambiato solo con l’arrivo degli invasori spagnoli. Gli spagnoli portarono la tecnica della distillazione in America. Grazie a questa tecnica è stato possibile produrre un’alta percentuale di liquore, che si è rivelato un importante strumento di supporto alla colonizzazione di nuove terre.

La prima fabbrica di alcolici a base di agave fu aperta nel 1600 vicino alla città di Tequila. All’epoca si chiamava ancora mezcal ed era prodotta da molti tipi diversi di agave. Solo alla fine del XIX secolo il suo nome fu cambiato in tequila. Oggi questo tipo di alcool può essere prodotto solo nella provincia di Jalisco, dove si trova la Tequila.

Una bevanda che viene direttamente dal cuore

Agave

Attualmente, per produrre tequilana weber azul si può usare solo tequilana weber azul. La pianta ha un caratteristico colore bluastro. Ci vogliono dai sette ai dodici anni dalla semina alla raccolta dell’agave. Una volta che è matura, cioè contiene circa il 25% di zucchero, le foglie vengono tagliate per raggiungere il cuore della pianta, la cosiddetta pina. Assomiglia ad una grossa pigna o ad un ananas e può pesare fino a 100 kg.

Da circa 7 chilogrammi di pina, si ottiene un litro di bevanda ad alta potenza. Dopo che il cuore è stato tagliato, viene precotto e poi cotto in apposite fosse o forni. Una volta raffreddate, vengono schiacciate e triturate per spremere più succo possibile. Questo, insieme all’aggiunta di lievito, viene versato in tini di acciaio o di legno e fermentato. Dopo una settimana si prepara una bevanda al 5-7 %, simile al pulque azteco. Ora inizia una distillazione in due fasi, che porta a quasi il 35-55 % di alcool. L’alcool pre-distillato viene sottoposto a maturazione. A seconda del processo, si produce tequila oro o argento blanco.

Carriera mondiale

Margarita

C’è un’opinione tra i consumatori che la tequila è un alcol che non ha la sensazione di avere i postumi di una sbornia. I vecchi messicani confermano questa verità circolante, a una condizione. La bevanda deve essere fatta esclusivamente di agave. Per questo motivo è consigliabile acquistare tequila in bottiglie con la dicitura “100% agave” e “Hecho en Mexico”.

Per apprezzare il gusto e l’aroma della tequila, bevetela a piccoli sorsi da un bicchiere alto e stretto. Il consumo di questa notevole bevanda in un solo sorso, con la leccata di sale e la spremitura di calce, fa sorridere di pietà il Messico.

La tequila ha fatto carriera in tutto il mondo come ingrediente importante nelle bevande colorate ghiacciate. I più noti sono:

  • Margarita – mescolare 40 ml di tequila, 20 ml di liquore Cointreau, 20 ml di succo di lime,
  • Tequila sunrise – mescolare 60 ml di tequila, 120 ml di succo d’arancia, 30 ml di granatina,
  • Mexicana – mescolare 30 ml di tequila, 50 ml di succo d’ananas, 5 ml di granatina, 20 ml di succo di limone,
  • Acapulco – mescolare 40 ml di tequila d’argento, 40 ml di rum bianco, 80 ml di succo d’ananas, 40 ml di succo di pompelmo, 20 ml di sciroppo di zucchero,
  • Iguana – mescolare 15 ml di tequila d’argento, 15 ml di vodka, 15 ml di liquore al caffè.

Messico su un piatto d’argento

La cucina in stile messicano è composta da piastrelle patchwork colorate alle pareti, piastrelle dipinte a mano sul pavimento, lavandini in rame e lampade. I messicani nel piatto sono piatti multicolori con una varietà di odori e sapori. I più noti sono taco, buritto, quesadilla, chili con carne o guacamole.

Un mix meraviglioso

 La cucina messicana è un mix insolito. Unisce le tradizioni culinarie del Vecchio e del Nuovo Mondo. I conquistadores hanno portato elementi della cucina spagnola nel continente americano. Grazie a loro, in Messico sono apparsi carne di manzo, maiale e formaggio. In epoca precolombiana gli indiani non conoscevano il grasso – il cibo era cotto al vapore, al forno o al forno. Il Messico, invece, ha dato al mondo pomodori, peperoni, patate, avocado, fagioli, mais, zucca, ignami, arachidi, cacao, vaniglia – prodotti senza i quali è difficile immaginare un menù moderno.

La tortilla è la base

Nonostante le influenze europee, la cucina messicana non ha perso il suo carattere. La dieta del popolo messicano si basa sui tre prodotti più importanti: fagioli, mais e peperoncino. La maggior parte dei piatti sono a base di tortilla, una sottile torta di mais o di farina di frumento. A seconda della regione, oltre che dei gusti culinari, questi dolci sono farciti con carne, fagioli neri e patate.

Nella versione americana, il buritto viene servito con più ingredienti e servito con guacamole, salsa o panna. Un altro piatto a base di tortilla è la quesadilla. In questo caso, la frittella viene tradotta in formaggio, piegata a metà e riscaldata in un piatto speciale a fuoco lento in modo che il formaggio si sciolga e la tortilla non cuoca troppo. Al formaggio si possono aggiungere peperoni jalapeno tritati o salsicce chorizo. Piccoli pezzi di tortilla cotti su una teglia sono nachos famosi in tutto il mondo. Le torte croccanti vengono servite come spuntino. Sono imbevuti di guacamole, salsa o formaggio fuso.

Tra le feste e il digiuno

La cucina messicana è saldamente radicata nella storia e nella cultura del paese. Nel novembre 2010 è stato iscritto nella lista del Patrimonio Culturale Immateriale dell’Umanità (UNESCO). Oltre alla ricchezza dei sapori e alle tecniche culinarie secolari, è stata apprezzata l’atmosfera che accompagna i pasti. I messicani amano le feste, il ballo e il canto. Festeggiare in un gruppo numeroso è un’opportunità per divertirsi e rafforzare i legami familiari. In Messico, la tradizione culinaria è stata associata alla fede cristiana per secoli. Il calendario degli eventi religiosi determina il modo di mangiare. Particolare attenzione viene prestata all’osservanza delle regole della Quaresima, quando non si deve mangiare carne.

All’ombra del fast-food e della coca-cola

Purtroppo i messicani, soprattutto quelli che vivono nelle grandi città, stanno abbandonando la loro grande cucina a favore del modo di mangiare americano. I fast-food di scarso valore bevuti con l’onnipresente Coca-Cola provocano l’obesità, che è diventata un problema sociale in Messico. Ben il 70% della popolazione del paese sta lottando contro il sovrappeso. È difficile credere che, alla ricerca della modernità, rinuncino incautamente alla loro sana tradizione culinaria basata su frutta e verdura fresca.

I colori neri del Messico – cartelli della droga

Il Messico, come molti paesi del mondo, ha un punto nella sua costituzione, che risale al 1917, in cui è possibile vietare la produzione e la distribuzione di agenti psicoattivi. In questi anni è stata istituita anche un’agenzia per rispettare questo punto della costituzione.

Dagli anni ’30, il traffico di droga in Messico è obbligatorio con il pagamento di politici e polizia locale. I singoli baroni della droga hanno visto il futuro nell’unirsi e nell’influenzare le autorità attraverso la corruzione e l’uso della forza. I rappresentanti del business della droga erano meglio equipaggiati con armi di alcune unità di polizia.

Le origini dei cartelli della droga messicani

Gli anni ’60 e ’70 sono stati la centralizzazione della lotta delle autorità messicane contro il business della droga. I contrabbandieri e i coltivatori sono stati costretti a riorganizzare le loro attività, hanno iniziato a fondersi in gruppi più grandi, e il loro braccio armato ha suscitato paura tra le autorità locali. Gli omicidi di poliziotti e di rappresentanti delle autorità sono diventati un metodo standard di influenza. I gruppi di narcotrafficanti cominciarono ad operare in tutto il paese, non a livello locale come prima. È così che sono stati creati i cartelli pieni di paura.

I cartelli alimentavano il mondo intero con la droga, che era associata a un reddito enorme. Vale la pena ricordare che il 95% della cannabis nel mercato statunitense nel 1975 proveniva dal Messico.

Dopo l’eliminazione del “collegamento francese”, cioè delle rotte del contrabbando di oppio dalla Turchia alla Francia, e dopo la produzione di eroina verso gli Stati Uniti, i cartelli hanno riempito il mercato messicano dell’eroina con il 70-90 per cento.

La figura più importante nel business della droga di Pablo Escobar è apparsa in quel periodo nella lista delle persone più ricche del mondo.

Il crimine – il simbolo del Messico

Gli anni ’80 sono stati un’enorme crisi economica. Le autorità messicane hanno combattuto contro di essa, tra l’altro introducendo una politica neoliberale di taglio dei sussidi a molti settori economici come i trasporti, il cibo e l’energia. Ciò si è tradotto in una valanga di aumenti dei prezzi e in un aumento della povertà nella società. Nelle campagne, i coltivatori con tecnologie obsolete non hanno resistito alla concorrenza americana e canadese, e la produzione di papavero e cannabis è diventata sempre più l’unica alternativa.

Nelle città, la povertà del “decennio perduto” La Decada Perdida ha spinto sempre più persone a entrare nei cartelli. I cartelli non dovevano più preoccuparsi del loro esercito; tutti i conflitti erano sempre più violenti. Gli spari sono apparsi per le strade della città, le sparatorie nelle città sono diventate una realtà quotidiana.

Nel 1989, l’arresto di uno dei baroni della droga, Fellix Gallardo, il leader del cartello della droga di Guadalajara, ha portato a divisioni e lotte per l’influenza dell’organizzazione che ha seguito l’arresto del boss. Tra i cartelli formati dal Cartello di Guadalajara, c’è il Cartello di Tijuana guidato dai cugini di Fellix Gallado, il Cartello di Sinaloi guidato dai violenti ‘El Mayo’ e ‘El Chapo’, il Cartello di Sonora guidato da Miguel Caro Quintero e il Cartello di Ciudad Juárez guidato da Amando Carillo Fuentes. Tutte queste organizzazioni hanno combattuto brutalmente, spesso con le armi, per l’influenza in tutto il paese.

Dalla fine del XX secolo, le autorità messicane sono state completamente incapaci di trattare con i cartelli, e la difficoltà è stata aggravata dall’enorme corruzione tra i politici e la polizia. Si stima che alla fine degli anni ’90 i cartelli abbiano speso 460 milioni di dollari in tangenti, vale a dire più dell’intero budget della Procura generale, e che dal 30 al 50% degli ufficiali sono pagati dal business della droga.

Foto delle pagine:
lanoticia.com
magnapolonia.org

Il lavoro di Frida Kahlo

La pittrice messicana Magdalena Carmen Frieda Kahlo y Calderón, detta Frida Kahlo, nata il 06.07.1907, è nota per le sue opere ispirate alla cultura messicana e indiana. È conosciuta soprattutto per i suoi autoritratti.

Gli eventi più importanti della vita del pittore

Frida aveva tre sorelle e due abitanti del posto dalla prima relazione di suo padre. Nel 1910, all’età di tre anni, Frida assistette alla Rivoluzione Messicana, che ebbe una grande influenza sulla successiva percezione del mondo da parte dell’artista. Tre anni dopo, Frida si ammalò di poliomielite, che contribuì all’handicap motorio del pittore.

La giovane Frida amava lo sport e si allenava nella boxe. In una scuola con solo 35 ragazze, è riuscita a suscitare l’interesse della comunità scolastica, e Alejandro Gómez Arias, lo studente più popolare dell’istituzione, ne è rimasto addirittura incantato. Questa intimità è stata ulteriormente rafforzata dalla successiva creazione del suo ritratto. Durante i suoi studi, Frida è stata testimone di molti drastici eventi di strada legati alla Rivoluzione messicana.

Nel 1925, il pittore fu coinvolto in un incidente stradale e subì molte lesioni: una colonna vertebrale rotta, molte ossa, il bacino e l’utero. A causa di questo incidente, Frida non è mai diventata madre, anche se è rimasta incinta tre volte.

Per il resto della sua vita ha cercato di raggiungere un livello di fitness abbastanza normale attraverso la riabilitazione. A causa dell’incidente Frida ha praticamente smesso di camminare. Ha subito un trattamento chirurgico, secondo i rapporti ci sono stati 35 interventi. Purtroppo, ha avuto di nuovo dolori e sintomi post-traumatici per tutta la vita.

Nel 1954, la pittrice dovette farsi amputare la gamba destra, mentre prevedeva la sua prossima fine, che mostrava con le annotazioni del suo diario.

Frida morì in Messico il 13 luglio 1954.

Il quadro di Frida Kahlo

Dopo l’incidente, l’artista è rimasto immobile per diversi mesi e ha trascorso quel tempo a casa. Durante questo periodo ha cominciato ad interessarsi alla pittura. Ha creato principalmente autoritratti, ha detto che l’oggetto che ha dipinto era quello che conosceva meglio. La madre l’ha aiutata a sviluppare la sua nuova passione organizzando cavalletti per dipingere a letto, e il padre, interessato alla fotografia e alla pittura, le ha prestato pennelli e colori.

Gli autoritratti di Frida possono scioccare con un’immagine realistica della sofferenza, del dolore e della vita ascetica. La pittrice dipingeva anche quadri popolari, ma cercava sempre di trasmettere le sue emozioni e di sottolinearle, non lasciava molto spazio alle interpretazioni del destinatario.

Alla fine della vita di Frida dipingeva nature morte, nei suoi quadri apparve una pantera nera, alcuni sostengono che simboleggi la morte, e una scimmia. La pittura di Frida, come spesso accade tra gli artisti, è stata notata dopo la sua morte.

Le opere più importanti di Frida

Il dipinto di Frida Kahlo è diventato famoso attraverso molte opere, ma è probabilmente più conosciuto per il dipinto “Henry Ford Hospital”, che è stato dipinto dopo l’aborto spontaneo. L’artista ha cercato di riflettere in essa la sua impotenza e solitudine, il suo dolore e la sua sofferenza. Il dipinto è triste e deprimente.

Un’altra opera nota dell’artista è un dipinto del 1939 intitolato “Due venerdì”. Questi sono due autoritratti. Da un lato l’artista si dipingeva come una donna sicura di sé e bella, dall’altro come una persona spaventata e indifesa di fronte alla guerra.